Открыть сервисСервис

Театр балета Бориса Эйфмана

Театр балета Бориса Эйфмана (официальное название — Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона? нет — Академический театр балета Бориса Эйфмана) — российская балетная труппа и театрально-хореографическая организация, основанная в 1977 году в Ленинграде хореографом Борисом Эйфманом. Коллектив специализируется на оригинальных авторских спектаклях, в которых академическая хореографическая техника соединена с элементами драматического театра, пластики и современного танца. С 2011 года театр располагается в собственном здании на Петроградской стороне Санкт-Петербурга.

История

Борис Яковлевич Эйфман (род. 1946) начал балетмейстерскую деятельность в Ленинграде в 1970-е годы. В 1977 году он создал самостоятельную труппу — «Ленинградский театр современного балета», которая позже получила название «Театр балета Бориса Эйфмана». Первые постановки были поставлены на сцене Дворца культуры имени Ленсовета и других площадок города.

В 1980-е годы коллектив получил известность за пределами СССР: гастроли проходили в Европе, США и Азии. Репертуар формировался преимущественно из спектаклей самого Эйфмана, что отличало труппу от классических балетных театров с многоавторской афишей.

В 1990-е и 2000-е годы театр переживал экономические трудности, характерные для многих культурных учреждений России того периода, но сохранил труппу и продолжил выпускать премьеры. В 2011 году для театра было построено новое здание на улице Большой Пушкарской в Санкт-Петербурге, включающее сцену, репетиционные залы и помещения для Академии танца.

Художественное направление

Творческий метод Эйфмана обычно определяют как «психологический балет» или «балет-драму». Его спектакли строятся на сюжете литературного или исторического первоисточника, а хореография подчинена задаче раскрытия внутреннего мира персонажа. Характерные черты постановок:

  • развёрнутые драматические сцены вместо традиционных дивертисментных номеров;
  • сочетание классического танца с элементами свободной пластики, пантомимы и акробатики;
  • активное использование музыки, не предназначенной изначально для балета (симфонической, рок-, эстрадной);
  • крупные массовые сцены и сложная сценография.

Сам хореограф неоднократно указывал, что ориентируется на традицию русского психологического театра и на опыт драматической режиссуры XX века.

Репертуар

Основу афиши составляют спектакли Бориса Эйфмана. Наиболее известные постановки:

СпектакльГодПервоисточник / тема
«Идиот»1980роман Ф. М. Достоевского
«Мастер и Маргарита»1987роман М. А. Булгакова
«Чайковский»1993биография композитора
«Красная Жизель»1997судьба балерины Ольги Спесивцевой
«Русский Гамлет»1999биография Павла I
«Анна Каренина»2005роман Л. Н. Толстого
«Роден»2011жизнь скульптора Огюста Родена
«Чайка»2014пьеса А. П. Чехова

Ряд спектаклей удостоен российских театральных премий, в том числе «Золотой маски».

Труппа и школа

Театр располагает постоянной труппой, в которой заняты выпускники российских хореографических училищ, преимущественно Академии русского балета имени А. Я. Вагановой и Московской государственной академии хореографии. Солистами театра в разные годы были исполнители, получившие известность и за рубежом.

При театре действует Академия танца Бориса Эйфмана — учебное заведение, готовящее артистов балета и хореографов. Академия открылась в 2013 году и сочетает программы среднего профессионального образования с общей школьной подготовкой. Здание театра и академии образуют единый комплекс, включающий несколько сцен и репетиционных помещений.

Гастроли и международное признание

Коллектив регулярно выступает за пределами России. Гастрольная география включает страны Европы, Северной Америки, Японию, Китай, страны СНГ. Театр участвовал в международных фестивалях, а отдельные постановки адаптировались для показа на крупных зарубежных площадках.

После 2022 года гастрольная деятельность в ряде стран была ограничена по внешнеполитическим причинам, что затронуло и другие российские культурные коллективы.

Значение

Театр Эйфмана — один из немногих в России авторских балетных коллективов, существующих как самостоятельная организация со своим репертуаром и школой. Его деятельность способствовала распространению жанра «балета-драмы» и привлечению к академическому танцу аудитории, ориентированной на драматический театр. Постановки Эйфмана вошли в учебные программы по истории хореографии, а сам хореограф удостоен государственных наград и званий, включая звание народного артиста РФ.

Отдельного внимания заслуживает модель организации: театр сочетает функции творческого коллектива, продюсерского центра и образовательного учреждения, что нетипично для классической структуры балетных театров России.

Критика

Ряд критиков отмечает, что эйфмановский метод тяготеет к повторяемости приёмов и к избыточной драматизации, при которой хореографический текст уступает сюжетной иллюстративности. Высказываются также замечания о вторичности музыкальных решений и о преимущественно авторском характере репертуара, ограничивающем возможности труппы работать с другими хореографами. Сторонники театра, напротив, указывают на цельность художественной программы и устойчивый зрительский интерес.

Источники

  • Официальный сайт Театра балета Бориса Эйфмана
  • Материалы Академии танца Бориса Эйфмана
  • Энциклопедические издания по истории русского балета
  • Театральная периодика и рецензии российских изданий
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru