Постимпрессионизм в живописи¶
Постимпрессионизм — течение в европейской живописи, сложившееся во Франции в 1880-е годы и продолжившееся до начала 1900-х. Термин объединяет работы художников, выросших из импрессионизма, но сознательно отошедших от его принципов: отказавшись от задачи точной фиксации мгновенного впечатления от света и атмосферы, они обратились к устойчивым формам, локальному цвету, субъективной трактовке действительности и декоративной организации холста. Единой программы или манифеста у течения не было; понятие «постимпрессионизм» было введено позже — критиком Роджером Фраем для обозначения выставки 1910 года в лондонской галерее Графтон, где были показаны работы Сезанна, Гогена, Сёра и Ван Гога.
¶Историческая рамка
Импрессионизм, достигший зрелости в 1870-е годы, сделал ставку на световые эффекты, живописную «мгновенность» и наблюдение натуры на пленэре. К концу 1880-х годов многие молодые художники сочли эти задачи исчерпанными: импрессионистская картина, рассчитанная на первое впечатление, редко выдерживала длительное созерцание, а её структура оставалась непрочной. Вокруг группы «Независимые» и Салона независимых сформировалось несколько самостоятельных направлений, каждое из которых по-своему отвечало на вопрос, что делать дальше.
¶Основные представители и направления
¶Поль Сезанн
Поль Сезанн (1839–1906) работал в Экс-ан-Провансе, почти не участвуя в парижской выставочной жизни. Его искусство строилось на долгом анализе натуры: натюрморты, пейзажи Мон Сент-Виктуар и фигуры крестьян писались годами, в поисках «шаро-конуса-цилиндра» — геометрической основы предметного мира. Цветовые планы у Сезанна заменяли традиционную светотень, а перспектива намеренно нарушалась. Поздний Сезанн оказал решающее влияние на кубизм и абстракцию XX века.
¶Винсент Ван Гог
Винсент Ван Гог (1853–1890) создал около 900 картин за десять лет творчества, большинство — в период с 1886 по 1890 год. Его манера — густая пастозная фактура, контрастные цветовые сочетания, вихревые мазки — передавала не столько видимый предмет, сколько эмоциональное состояние. Работы «Звёздная ночь», «Подсолнухи», «Ирисы» и серия автопортретов стали одними из самых узнаваемых в мировой живописи. Ван Гог умер в возрасте 37 лет, практически не продав своих работ.
¶Поль Гоген
Поль Гоген (1848–1903) после работы у Камиля Писсаро отказался от импрессионистского колорита в пользу крупных плоскостей чистого цвета — техники, названной клуазонизмом. В 1891 году он уехал на Таити, где создал циклы картин с мифологической и символической тематикой, соединив декоративную композицию с упрощённой пластикой. Гоген развивал идею «синтеза» — объединения формы, цвета и внутреннего содержания. Его влияние прослеживается в фовизме и абстракционизме.
¶Жорж Сёра и пантионизм
Жорж Сёра (1859–1891) разработал метод разделённого (оптического) цвета: холст покрывался мелкими мазками чистых тонов, которые сливаются в глазу зрителя. Крупнейшие работы — «Большой канал в Венеции» и «Купальщики» — строились по строгой композиционной схеме. Идеи Сёра развили Поль Синьяк и другие последователи, образовавшие направление неоимпрессионизма (пантионизма).
¶Другие мастера
К постимпрессионизму относят также работы Поля Синьяка, Анри де Тулуз-Лотрека, Эмиля Бернара, Луи Анкетена, а из русских художников — Михаила Врубеля, чьё творчество развивалось параллельно и сближается с течением по декоративности и символической нагрузке образов.
¶Художественные принципы
Для постимпрессионизма в целом характерны:
- Конструктивная роль цвета — цветовые пятна строят форму и пространство, а не только передают освещение.
- Декоративная плоскость холста — отказ от иллюзорной глубины, подчёркивание двумерности картины.
- Субъективизм — изображение подчинено внутреннему замыслу художника, а не непосредственному впечатлению.
- Синтез формы — обобщение, упрощение контуров, стремление к «синтетическому» образу.
- Свобода от натуры — допустимость воображаемых и мифологических сюжетов.
¶Значение
Постимпрессионизм стал мостом между живописью XIX века и авангардом XX века. От Сезанна отходят кубисты (Пикассо, Брак), от Гогена — фовисты (Матисс, Ван Донген) и экспрессионисты «Моста», от Ван Гога — немецкий экспрессионизм и экзистенциальная живопись, от Сёра — неопластицизм и оп-арт. В русском искусстве влияние течения проявилось в творчестве членов объединения «Мир искусства» и «Бубнового валета».
¶Источники
- Кларк, Т.Ж. «Постимпрессионизм: западноевропейская живопись XIX века». — М.: Прогресс, 1988.
- Фриз, Л. «Постимпрессионизм». — М.: Омега, 2002.
- Герман, М.Ю. «Постимпрессионизм. Сезанн, Ван Гог, Гоген, Сёра». — СПб.: Аврора, 2003.
- Rewald, J. Post-Impressionism: From Van Gogh to Gauguin. — New York: Museum of Modern Art, 1956.