Открыть сервисСервис

Кемоно: субкультура и художественный жанр

Кемоно (от яп. 獣人, «зверочеловек») — субкультура и художественный жанр, в центре которого находятся антропоморфные животные — персонажи, сочетающие в себе черты человека и зверя. Термин происходит от сокращения японского слова «кэмоно» (яп. 獣, «зверь») и используется для обозначения персонажей, внешность и поведение которых основаны на животных, но обладают человеческими анатомией, мимикой и интеллектом. В широком смысле кемоно пересекается с понятиями «фурри» и «антропоморфная зооморфность», однако имеет выраженную культурную специфику, связанную с японской анимацией, мангой и видеоиграми.

Происхождение и история

Корни жанра уходят в японскую мифологию и фольклор, где фигурировали оборотни (кицунэ, тануки) и духи-звери. Однако в современном виде кемоно сформировался во второй половине XX века под влиянием западной анимации (например, диснеевского «Робина Гуда» 1973 года) и японских комиксов. В 1980-х годах в Японии появились первые крупные произведения, заложившие основы жанра: манга и аниме «Кимба, белый лев» (1965) Осаму Тэдзуки, а также серия игр и манги «Animal Land» и ранние работы студии Studio Ghibli, включая «Навсикаю из Долины ветров» (1984).

Значительный импульс развитию кемоно дала индустрия видеоигр. В 1990-е годы вышли такие знаковые проекты, как серия «Star Fox» (1993) от Nintendo, где игрок управлял антропоморфным лисом, и «Sonic the Hedgehog» (1991) от Sega. В Японии популярность жанра закрепили визуальные новеллы и эроге-игры студий, специализировавшихся на «кэмоно-мими» — персонажах с человеческим телом и звериными ушами и хвостом. К концу 1990-х сформировалось отдельное комьюнити, которое стало использовать термин «кемоно» для самоидентификации.

Отличия от фурри

Хотя кемоно и фурри часто воспринимаются как синонимы, между ними существуют культурные и визуальные различия. Фурри-культура зародилась в США в 1980-х годах и ориентирована на западную аудиторию; её персонажи чаще изображаются в реалистичной или полуреалистичной манере, с акцентом на четвероногую или прямоходящую анатомию. Кемоно, напротив, тяготеет к японской эстетике: персонажи обычно имеют человеческую пропорцию тела, большие глаза, выразительные «анимешные» лица, а звериные черты сводятся к ушам, хвосту, лапам, шерсти и иногда морде.

В фурри-сообществе распространена практика фурсьютов — полных костюмов персонажа. В кемоно-среде костюмы встречаются реже; акцент делается на рисунке, цифровой живописи и комиксах. Кроме того, кемоно исторически теснее связан с японскими субкультурами отаку и додзинси (любительскими комиксами), тогда как фурри имеет собственную развитую конвенционную культуру в США и Европе.

Разновидности и классификация

Внутри жанра выделяют несколько условных категорий, различающихся степенью антропоморфности:

  • Кэмоно-мими (яп. 獣耳, «звериные уши») — персонажи с полностью человеческим телом, но с ушами и хвостом животного. Наиболее распространённый тип в аниме и манге.
  • Дзюдзин (яп. 獣人, «зверолюди») — персонажи с человеческим телом, но звериной головой, лапами и хвостом. Близки к западным «furry» в узком смысле.
  • Полные звери — персонажи, сохраняющие четвероногую анатомию животного, но наделённые человеческим интеллектом и речью (например, персонажи «Кимбы»).
  • Кемономими — подкатегория, где звериные черты присутствуют лишь частично, например, только хвост или когти.

Отдельно выделяют «кемоно-код» — персонажей с чертами вымышленных или мифических существ, таких как драконы, грифоны или химеры.

Кемоно в массовой культуре

Жанр широко представлен в японской анимации и манге. К числу наиболее известных произведений относятся «Зверопой» (2016), «Девочка-волчица и Чёрный принц» (2014), а также сериалы «Спайс энд Вулф» (2008) и «Кемоно Френдс» (2017). Последний, созданный студией Yaoyorozu, стал культурным феноменом: сериал о девушках-зверях в постапокалиптическом парке приобрёл огромную популярность в Японии и за рубежом, породив множество мемов и фанатского контента.

В видеоиграх кемоно-персонажи встречаются в сериях «Monster Hunter», «Pokémon» (в части антропоморфных покемонов), «Okami» и инди-проектах вроде «Katamari Damacy». В мобильных играх жанр активно используется в «gacha»-механиках, например, в «Arknights» и «Azur Lane», где персонажи-звери сочетаются с военной тематикой.

Сообщество и мероприятия

Кемоно-комьюнити существует преимущественно в интернете: на платформах Pixiv, Twitter (соцсеть заблокирована на территории РФ), в Discord-серверах и на специализированных форумах. Художники публикуют рисунки, заказывают комиссии (платные работы) и участвуют в «арт-трейдах» — обменах рисунками. В Японии регулярно проводятся тематические мероприятия, крупнейшим из которых является конвент «Kemocon» в Токио, собирающий несколько тысяч посетителей. В России кемоно-тематика популярна среди посетителей аниме-фестивалей, таких как «Анифест» и «Хиноде», где организуются косплей-дефиле персонажей-зверей.

Критика и спорные аспекты

Кемоно, как и смежная фурри-культура, периодически подвергается критике. В Японии жанр иногда ассоциируют с «мужским взглядом» из-за обилия фансервиса в аниме с персонажами-зверями; часть произведений относится к категории «кемоно-эроге» — эротических игр с антропоморфными животными, что вызывает споры о границах допустимого. В западных странах кемоно нередко ошибочно отождествляют с зоофилией, хотя подавляющее большинство участников субкультуры не имеют отношения к подобным практикам и рассматривают персонажей исключительно как художественный образ. В России субкультура не признана экстремистской или нежелательной, однако отдельные произведения в жанре могут подпадать под ограничения законодательства о пропаганде нетрадиционных сексуальных отношений среди несовершеннолетних, если содержат соответствующие сцены.

Влияние на искусство

Кемоно оказал заметное влияние на современную цифровую иллюстрацию и дизайн персонажей. Приёмы, выработанные в рамках жанра — сочетание человеческой пластики и звериной выразительности, акцент на «мимими» (умилительности), использование ушей и хвоста как индикаторов эмоций — заимствуются художниками за пределами субкультуры. В индустрии анимации и видеоигр кемоно-дизайн используется для создания запоминающихся талисманов и маскотов, например, персонаж-енот Rocket из медиафраншизы Marvel или лис Нико из игры «OneShot».

Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru