Гротеск в литературе¶
Гротеск — это художественный приём (и одновременно литературный жанр), основанный на намеренном нарушении нормы, сочетании несоединимого, карикатурном преувеличении и фантастическом искажении реальности. Слово происходит от итал. grottesco — «пещерный», «сделанный в пещере»: так в XVI веке называли орнаментальные росписи, обнаруженные в руинах «Золотого дома» Нерона (Domus Aurea) в Риме. Антикварные фрески, изображавшие причудливые растительные завитки, фантастических существ и человеческие фигуры, смешанные с животными и предметами, были найдены при раскопках и быстро вошли в моду как образец декоративного стиля.
¶История термина
Понятие «гротеск» приобрело широкое распространение в эпоху Возрождения. Рафаэль и его круг изучали античные росписи и переносили их мотивы в орнаментику. Однако уже в эпоху барокко и классицизма термин стал носить преимущественно негативный оттенок: в теории искусства XVII века гротеск противопоставляли «высокому» стилю как проявление дурного вкуса, причудливости и бессмыслицы.
Возрождение интереса к гротеску как самостоятельному художественному принципу произошло в эпоху романтизма. Немецкий теоретик Вальтер Беньямин в работе «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости» (1935) и Михаил Бахтин в «Творчестве Франсуа Рабле» (1940) показали, что гротеск — не просто безвкусная причудливость, а особый способ видения мира, восходящий к народной карнавальной культуре и смеховой традиции.
¶Характерные черты
К основным признакам гротеска в литературе относят:
- Сочетание несоединимого — грубого и возвышенного, комического и трагического, реального и фантастического в рамках одного образа или сцены.
- Карикатурное преувеличение — гипербола, доведённая до абсурда, подчёркивающая сущность изображаемого.
- Искажение нормы — нарушение привычных законов природы, морали, логики; превращение человека в вещь или животное и обратно.
- Фантастическое как способ обнажения реальности — нереальное в гротеске не отменяет действительность, а высвечивает её скрытые стороны.
- Смех с элементом ужаса — комическое и жуткое существуют одновременно, не сводясь друг к другу.
Бахтин подчёркивал связь гротеска с «материально-телесным» низом: акцент на еде, питье, физиологии, теле как на комическом источнике. В романтической традиции, напротив, гротеск приобретает мрачный, трагический характер.
¶Виды гротеска
В литературоведении принято различать несколько разновидностей гротеска:
| Вид | Описание | Примеры |
|---|---|---|
| Комический гротеск | Смеховое преувеличение, пародийность | «Гаргантюа и Пантагрюэль» Рабле |
| Трагический гротеск | Жуткое искажение, утрата человеком облика | «Превращение» Кафки, «Приключения Гекльберри Финна» |
| Сатирический гротеск | Обличение пороков через абсурдное преувеличение | «Дон Кихот» Сервантеса, произведения Салтыкова-Щедрина |
| Фантастический гротеск | Нарушение законов природы как основа сюжета | «Собачье сердце» Булгакова |
¶Гротеск в русской литературе
Русская литература знает богатую традицию гротеска. Ещё в фольклоре и лубке существовал приём комического преувеличения и перевёртыша. В письменной литературе гротеск развивался параллельно с сатирой:
- Михаил Салтыков-Щедрин в «Истории одного города» (1870) доводит до абсурда образы градоначальников, превращая их в животных, овощи и безделушки — гротеск здесь служит инструментом политической сатиры.
- Николай Гоголь в «Ревизоре» и «Мёртвых душах» соединяет реальное и фантастическое, доводя бытовые детали до гротескного преувеличения.
- Михаил Булгаков в «Собачьем сердце» (1925) использует фантастический гротеск: пересадка гипофиза погибшего человека собаке порождает существо, сочетающее собачью преданность и человеческие пороки.
- Даниил Хармс и другие обэриуты строили гротеск на абсурдной логике повседневности, доведённой до разрыва причинно-следственных связей.
- Венедикт Ерофеев в «Москва — Петушки» (1970) использует гротеск для изображения алкогольного бреда как способа видения советской действительности.
¶Гротеск в зарубежной литературе
В западноевропейской традиции ключевыми авторами гротеска считаются Франсуа Рабле (комический, «карнавальный» гротеск), Эдгар Аллан По и Говард Лавкрафт (жуткий, «готический» гротеск), Франц Кафка (экзистенциальный гротеск бюрократии и отчуждения), Гюстав Флобер («Искушение святого Антония»), Уильям Блейк, Марк Твен. В XX веке гротеск стал одним из ведущих принципов модернистской и постмодернистской прозы — от «Человека без свойств» Роберта Музиля до романов Гинзберга, Пинчона, Томаса Манна.
¶Теоретические интерпретации
Существуют различные подходы к определению природы гротеска. Бахтин видел в нём продолжение народной карнавальной культуры, где иерархии временно отменялись. Беньямин связывал гротеск с кризисом традиционных форм восприятия. В англоязычной критике термин часто используется шире, чем в русской традиции: в американском литературоведении «гротеск» может обозначать любое жуткое, искажённое изображение, тогда как в русской науке под гротеском обычно понимают именно комбинаторный принцип — сочетание несоединимого, а не просто устрашающий образ.
¶См. также
- Карнавальная культура
- Сатира
- Абсурд (литература)
- Магический реализм
¶Источники
- Бахтин М. М. «Творчестве Франсуа Рабле и культура средневековья и Ренессанса». — М., 1990.
- Беньямин В. «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости».
- Кузнецов С. А. «Большой энциклопедический словарь».
- Литературоведение: Энциклопедия / гл. ред. В. И. Тюпа. — М., 2006.
- Топоров В. Н. «Гротеск» // Литературный энциклопедический словарь.
