Открыть сервисСервис

Бурлеск как жанр и техника

Бурлеск — жанр в литературе, театре, музыке и кинематографе, основанный на комическом, пародийном или гротескном обыгрывании серьёзного содержания, а также на намеренном несоответствии стиля и предмета изображения. Термин происходит от итальянского burlesco, восходящего к burla — «шутка», «насмешка». Бурлеск может проявляться как самостоятельное произведение, как приём внутри другого жанра и как эстрадная форма, в которой сочетаются танец, пантомима, музыка и юмор.

Общая характеристика

Ключевой признак бурлеска — комический контраст. Он возникает, когда возвышенная тема излагается нарочито низким, грубым или бытовым языком, либо, напротив, тривиальный сюжет облекается в торжественную, «высокую» форму. Такой приём разрушает ожидание читателя или зрителя и создаёт эффект неожиданности. Бурлеск близок к пародии, травестии и гротеску, но не сводится к ним: пародия направлена на конкретный образец, тогда как бурлеск чаще обыгрывает сам принцип несоответствия.

В отличие от сатиры, бурлеск не обязательно обличает. Его цель может быть чисто игровой — вызвать смех, удивить, развлечь. Именно поэтому жанр легко приспосабливается к разным эпохам и видам искусства.

История

Истоки бурлеска прослеживаются в античной комедии и в средневековой карнавальной культуре, где серьёзные церковные и рыцарские сюжеты переосмыслялись в сниженном ключе. Как осознанный литературный приём бурлеск оформился в эпоху Возрождения и особенно в XVII–XVIII веках.

Во Франции XVII века получила распространение «бурлескная поэма», где героические сюжеты излагались бытовым слогом. В Англии XVII–XVIII веков бурлеск стал заметным явлением: Сэмюэл Батлер создал «Гудибраса», а Александр Поуп и Джон Драйден использовали приёмы бурлеска в полемических и сатирических сочинениях. В XVIII веке сложилось разделение на «высокий» бурлеск (низкое содержание в высоком стиле) и «низкий» (высокое содержание в низком стиле).

В России элементы бурлеска встречаются в сатирической литературе XVIII века, в творчестве писателей круга журналов Н. И. Новикова, а позднее — в комических поэмах и водевилях. В XIX веке приёмы бурлеска использовались в юмористической прозе и драматургии.

Бурлеск в театре и на эстраде

С конца XIX века термин закрепился за особой формой музыкально-театрального представления. Американский бурлеск рубежа XIX–XX веков представлял собой эстрадное шоу из комических скетчей, песен, танцев и номеров с элементами фарса. Со временем в нём усилилась зрелищная составляющая, а сам жанр стал ассоциироваться с кабаре и варьете.

В театральной традиции бурлеск нередко строился на пародировании опер, балетов и драматических спектаклей. Актёры намеренно утрировали манеру исполнения, подчёркивая условность сцены. Этот принцип оказал влияние на мюзикл, оперетту и цирковую клоунаду.

Бурлеск в музыке

В музыке бурлеск — небольшая пьеса шутливого, причудливого характера, часто с быстрыми сменами настроения и неожиданными ритмическими акцентами. Такие пьесы встречаются у композиторов XIX–XX веков, в том числе в фортепианной и оркестровой литературе. Музыкальный бурлеск родствен скерцо и каприччио, но обычно более гротескен и подчёркнуто игрив.

Бурлеск в кино и массовой культуре

В XX веке бурлеск повлиял на кинокомедию, мультипликацию и эстрадные шоу. Приёмы бурлеска — гипербола, несоответствие, мгновенная смена регистра — широко используются в комедийных фильмах и телепередачах. В современной культуре слово «бурлеск» нередко обозначает эстрадно-танцевальное шоу с элементами иронии и стилизации, что отличается от исторического значения термина.

Виды и приёмы

ВидСуть
Высокий бурлескНизкая тема в возвышенном стиле
Низкий бурлескВысокая тема в сниженном стиле
ЛитературныйПародийное обыгрывание сюжетов и стилей
ТеатральныйСкетчи, пародии, утрированная игра
МузыкальныйШутливая пьеса с гротескными акцентами

Основные приёмы: гипербола, травестия, гротеск, смешение стилей, алогизм, неожиданный финал.

Значение

Бурлеск расширил выразительные возможности искусства, показав, что серьёзное и смешное могут сосуществовать в одном произведении. Он подготовил почву для многих комических жанров Новейшего времени и остаётся востребованным там, где требуется ирония, игра и разрушение привычных ожиданий.

Источники: Литературная энциклопедия терминов и понятий; Театральная энциклопедия; Музыкальная энциклопедия; работы по истории западноевропейской сатиры.

Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru