Открыть сервисСервис

Бродвей-театр-дистрикт

Бродвей-театр-дистрикт (англ. Broadway Theatre District) — исторический район в центре Манхэттена, Нью-Йорк, США, где сосредоточено наибольшее в мире количество театральных площадок, предназначенных для крупных коммерческих постановок (мюзиклов, драматических спектаклей). Является ядром театральной индустрии Нью-Йорка и одним из главных туристических и культурных центров США. Термин «Бродвей» в контексте театра часто используется как синоним всей индустрии коммерческого театра в США, хотя формально Бродвей-театр-дистрикт — это конкретная географическая зона.

География и границы

Бродвей-театр-дистрикт расположен в районе Мидтаун (Midtown) Манхэттена. Его неформальные границы проходят примерно от 41-й до 54-й улицы и от Шестой авеню (Авеню Америк) до Восьмой авеню. Центральной осью района является площадь Таймс-сквер (Times Square), которая служит главным пешеходным узлом и местом сбора зрителей. Непосредственно на Бродвее (одноимённая улица) находится лишь несколько театров (например, «Уинтер-Гарден-тиэтр» и «Бродвей-тиэтр»), большинство же расположено на боковых улицах (Вест-Сайд) и пересекающих их авеню. Территория района частично совпадает с зоной, известной как «Театральный квартал» (Theatre Row) на 42-й улице.

История

Возникновение (конец XIX — начало XX века)

До середины XIX века театральная жизнь Нью-Йорка была сосредоточена в районе Бауэри (Bowery) и на Нижнем Манхэттене. С ростом города и развитием общественного транспорта (в частности, надземной железной дороги) центр развлечений стал смещаться на север. Первый театр на современной территории дистрикта — «Олимпия-тиэтр» (Olympia Theatre) — открылся в 1895 году на Бродвее у 44-й улицы. В 1900-е годы, с появлением метро и электрического освещения, Таймс-сквер превратилась в ярко освещённый центр ночной жизни. К 1920-м годам в этом районе уже действовало более 80 театров, что сделало его мировым центром коммерческого театра.

Золотой век и упадок (1920–1970-е)

Период с 1920-х по 1950-е годы считается «золотым веком» Бродвея. Здесь ставились классические мюзиклы (например, «Оклахома!» Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерстайна, «Моя прекрасная леди»), драмы Теннесси Уильямса и Артура Миллера. Однако после Второй мировой войны начался спад: росли цены на билеты, конкуренцию составило телевидение, а район Таймс-сквер пришёл в упадок, став центром порнографии, наркоторговли и преступности. Многие театры были снесены или переоборудованы в кинотеатры, а некоторые — в стриптиз-клубы. К 1970-м годам Бродвей-театр-дистрикт находился в глубоком кризисе.

Возрождение (1980-е — настоящее время)

В 1980-е годы городские власти и частные инвесторы начали программу ревитализации Таймс-сквер и прилегающих кварталов. Были приняты законы, стимулирующие реставрацию исторических театров и ограничивающие деятельность секс-шопов. Ключевую роль сыграла организация «Альянс Таймс-сквер» (Times Square Alliance) и налоговые льготы для театральных продюсеров. К 2000-м годам район полностью преобразился: старые театры были отреставрированы, появились новые, а Таймс-сквер стала пешеходной зоной и крупнейшим туристическим центром. Сегодня Бродвей-театр-дистрикт — это не только театры, но и десятки ресторанов, отелей, магазинов и рекламных конструкций.

Театры и классификация

Официальные театры Бродвея

Под «бродвейским театром» понимается профессиональная площадка, расположенная в Бродвей-театр-дистрикте, имеющая не менее 500 мест (по классификации Лиги американских театров и продюсеров, Actors' Equity Association). По состоянию на 2024 год в дистрикте насчитывается 41 действующий бродвейский театр. Среди самых известных:

  • «Уинтер-Гарден-тиэтр» (Winter Garden Theatre) — один из старейших, открыт в 1911 году.
  • «Гершвин-тиэтр» (Gershwin Theatre) — самый большой, вмещает 1 933 зрителя.
  • «Бут-тиэтр» (Booth Theatre) — один из самых камерных (766 мест).
  • «Нил-Саймон-тиэтр» (Neil Simon Theatre) — классическое здание 1927 года.

Большинство театров принадлежит крупным организациям: The Shubert Organization (17 театров), The Nederlander Organization (9 театров), Jujamcyn Theaters (5 театров) и другим. Эти организации признаны коммерческими структурами, не подпадающими под ограничения в РФ.

Офф-Бродвей и Офф-Офф-Бродвей

Помимо официальных бродвейских театров, в Нью-Йорке существуют две дополнительные категории:

  • Офф-Бродвей (Off-Broadway) — театры вместимостью от 100 до 499 мест, расположенные как в дистрикте, так и за его пределами (например, в Гринвич-Виллидж). Здесь ставятся экспериментальные, авангардные и некоммерческие постановки.
  • Офф-Офф-Бродвей (Off-Off-Broadway) — площадки до 99 мест, часто некоммерческие, с минимальным бюджетом. Именно здесь начинают карьеру многие драматурги и актёры.

Характеристики и особенности

Архитектура

Здания бродвейских театров в основном построены в конце XIX — начале XX века в стилях боз-ар, неоренессанс и ар-деко. Они отличаются богатым внутренним убранством: лепнина, позолота, хрустальные люстры, бархатные кресла. Многие театры являются историческими памятниками, охраняемыми Комиссией по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка. Фасады часто украшены неоновыми вывесками и рекламными щитами, что является неотъемлемой частью облика Таймс-сквер.

Репертуар

Основу репертуара составляют мюзиклы (около 70% всех постановок), реже — драматические спектакли, комедии и возрождения классики. Многие шоу идут годами: рекордсменом является мюзикл «Призрак Оперы» (The Phantom of the Opera), который шёл с 1988 по 2023 год (более 13 000 представлений). Другие долгоиграющие постановки: «Король Лев» (с 1997 года), «Чикаго» (с 1996 года), «Отверженные» (с 1987 по 2003 год, затем возобновлён). Ежегодно на Бродвее ставится около 30–40 новых или возобновлённых шоу.

Экономика

Бродвей-театр-дистрикт является мощным экономическим драйвером Нью-Йорка. По данным Лиги американских театров и продюсеров, в сезоне 2022–2023 годов совокупные кассовые сборы бродвейских театров составили около 1,6 миллиарда долларов США, а количество проданных билетов превысило 12 миллионов. Средняя цена билета — около 120–150 долларов, но на популярные шоу цены могут достигать 400–500 долларов и выше. Индустрия создаёт около 90 000 рабочих мест (актёры, музыканты, техники, администраторы, билетёры, работники смежных сфер). Бродвей также привлекает туристов: около 65% зрителей — приезжие из других штатов и стран.

Премии и награды

Главной театральной наградой в США является премия «Тони» (Tony Award), вручаемая ежегодно за достижения в области бродвейского театра. Премия была учреждена в 1947 году и названа в честь актрисы и режиссёра Антуанетты Перри (Antoinette Perry). Лауреаты определяются голосованием более 700 профессионалов театральной индустрии. «Тони» присуждается в более чем 20 категориях, включая лучший мюзикл, лучшую пьесу, лучшую режиссуру, лучшую мужскую и женскую роли. Церемония вручения транслируется в прямом эфире по телевидению и является одним из главных культурных событий года в США.

Культурное значение

Бродвей-театр-дистрикт является символом американского театрального искусства и глобальным центром коммерческой сцены. Он оказал огромное влияние на развитие мюзикла как жанра, а также на мировую поп-культуру: многие бродвейские песни («Memory» из «Кошек», «Don't Cry for Me Argentina» из «Эвиты») стали хитами. Район также является местом паломничества для театралов со всего мира. Вместе с тем, Бродвей критикуется за высокие цены на билеты, коммерциализацию и зависимость от туристического потока, что делает его недоступным для значительной части местных жителей.

Критика и современные вызовы

Основные проблемы Бродвей-театр-дистрикта включают:

  • Высокая стоимость — билеты недоступны для многих ньюйоркцев, что приводит к элитизации аудитории.
  • Коммерциализация — продюсеры часто отдают предпочтение проверенным хитам (адаптациям фильмов, ремейкам) вместо оригинальных постановок.
  • Конкуренция — рост популярности стриминговых сервисов и цифровых развлечений снижает посещаемость театров.
  • Пандемия COVID-19 — в 2020–2021 годах все бродвейские театры были закрыты на рекордные 18 месяцев, что привело к огромным финансовым потерям и сокращению персонала.

Несмотря на эти вызовы, Бродвей-театр-дистрикт сохраняет статус главного театрального центра мира и продолжает привлекать миллионы зрителей ежегодно.

Источники

  • League of American Theatres and Producers. «Broadway Season Statistics» (2023).
  • New York City Department of City Planning. «Times Square and Theatre District History» (2019).
  • Bloom, Ken. «Broadway: An Encyclopedia» (2nd edition, 2004).
  • Pogrebin, Robin. «The Broadway Revival: How Times Square Was Saved» (The New York Times, 2018).
  • Actors' Equity Association. «Broadway Theatre Classification Guidelines» (2022).
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru